2024



13. januar - 2. juni 2024
ÆTER / AETHER
Det historiske begreb ÆTER er det ubestemmelige ”æteriske”, rene stof, som ifølge klassisk filosofi og fysik fyldte himmelrummet, der senere blev trukket ned til de lavere luftlag, hvor den tjente som en substans, gennem hvilken man tænkte at lysstråler og elektromagnetiske bølger måtte bevæge sig.
Historisk set har Æter givet anledning til mange spekulationer: hvordan fastholder man dette stof, hvordan måler, vejer, beskriver eller billedliggøre man det? I moderne tider har både fysikere og kunstnere har forsøgt at sætte ord og form på Æter som fænomen.
ÆTER er en stor nordisk udstillingssatsning, der viser værker af 12 kunstnere fra Danmark, Island, Finland og Norge. Udstillingens titel og koncept er formuleret af de to kunstnere Vinni Frederiksen og Ane Fabricius Christiansen, og de medvirkende er inviteret til at bidrage med værker, der beskæftiger sig med tematikken - hvordan Æter fremtræder, hvordan vi kan begribe det, og hvilke svært håndgribelige eksistentielle ideer er den også et forsøg på at artikulere.
De arbejder ud fra hver deres praksis og bidrager dermed til en helhed, der fylder samtlige udstillingssale på KunstCentret Silkeborg Bad.
Deltagerne er: Anett Biliczki, Pipaluk Lake, Pekka Paikkari (FI), Grethe Wittrock, Inge Lise Westman, Kasper Friis Kjeldgaard, Erna Skúladóttir (IS), Hanne Friis (NO), Lise Seier Petersen, Barbara Amalie Skovmand Thomsen og de to initiativtagere Vinni Frederiksen og Ane Fabricius Christiansen. Læs mere

15. juni - 22. september 2024
I lyset af gentagelsen
Kulturfortælleren Peter Brandes
Peter Brandes gennemspiller og gentolker kontinuerligt udvalgte kulturelle grundfortællinger med sin kunst. Disse fælles fortællinger, der ellers let glemmes i tidens højhastighedssamfund, henter han frem fra civilisationshistorien, bibelstoffet og mytologien. Ofte med anelsesfulde visuelle udtryk, der bringer vigtig erfaring videre og åbner for eftertanken mere end de postulerer færdige svar. Hans værker re-aktualiserer og kaster nye perspektiver ind i vigtige narrativer.
Vores udstilling viser såvel helt nye værker som spor, der rækker bagud i en praksis, der besidder en stor indre sammenhæng. Ophængningen former en nøgle til en dybere forståelse af den praksis kunstneren nu har udfoldet gennem et helt liv. Læs mere


15. juni - 22. september 2024
Befolkede landskaber
Billedhugger Lars Abrahamsen har kurateret en udstilling, der sætter fokus på den grafiske kunst i den aarhusianske fotograf-familie Thomas og Poul Pedersens Studiesamling af grafik. Lars Abrahamsen har selv været i mesterlære som fotograf hos dem, og i ledige stunder fik han dengang lov til at gå på opdagelse i de mange mapper med dansk grafik, hvilket var en åbenbaring for den unge dreng. Samlingen tilhører i dag KunstCentret Silkeborg Bad (se mere her). Den befinder sig til dagligt i mapper i et særligt rum ved de sale, hvor Befolkede Landskaber nu præsenteres i et større areal. I samme periode og område vil skiftende kunstnere arbejde med deres kunst for åbent tæppe i et levende Tegnestudio. Læs mere


15. juni - 22. september 2024
GRÆSSET ER GRØNNERE – DER HVOR JEG VANDER HJERTET
Et møde med det metafysiske hjerte
Billedkunstner Linda Riber inviterer publikum med ind i feltet mellem det håndgribelige og det uhåndgribelige menneskelige hjerte. Hun lægger op til dialog, interaktion og refleksion med afsæt i sine personlige oplevelser og tilgange til temaet. Igennem længere tid har hun samlet data og researchet om både de fysiologiske og de metafysiske aspekter af hvad hjertet kan være i stand til. Data fra forskellige forskningskilder indgår i den ene af kunstnerens installationer. Udstillingen i østfløjen består af 3 installationer i hvert deres mindre rum.

5. oktober 2024 - 12. januar 2025
Mirko Zrinšćak - Essence of Nature
Mirko Zrinšćak er billedhugger, født i 1953 i Volosko i Kroatien. Hans skulpturelle former har det tilfælles, at de er lavet af træ, som han finder i sine umiddelbare omgivelser - et beskyttet naturreservat i skoven på Mount Učka, hvor han lever og arbejder.
Zrinšćak arbejder som en håndværker med materialet og det er arbejdet med træet i økologisk og spirituel balance, der er i fokus. Nogle af Mirko Zrinšćaks skulpturelle værker er af konstruktiv natur, andre er mere organiske, og som kunstner følger Mirko Zrinšćak i Brancusi og Arps fodspor: Han leder efter naturens sjæl, som han omsætter i skulptur.
Anne Berk, som er kurator på udstillingen, fremhæver: ”For mig reflekterer hans flydende former energi, vækst og længsel. Mange af hans aflange former rækker efter himlen. De har en sjæl."
Se katalog til “Mirko Zrinšćak - Essence of Nature” og “Mærk Skovens Rum” her




5. oktober 2024 - 12. januar 2025
MÆRK SKOVENS RUM
MÆRK SKOVENS RUM er en udstilling af kunstværker og projekter, der, med forskelligt udgangspunkt, giver beskueren indtryk af det særlige rum, som skoven repræsenterer.
Udstillingens tema - skov - har relevans for kunstnere fra forskellige steder på kloden. Deres tilgang er forskellig og afspejler til en vis grad hvor de kommer fra.
Temaet rammer bredt. Som mange andre udstillinger i disse år med fokus på ”natur”, giver det os lejlighed til at tænke over og værdsætte den del af vores omgivelse, som skoven er. Måske endda udvide vores viden om skoven og dens betydning for vores liv - både den fysiske og psykiske del af menneskets eksistens.
De 11 repræsenterede kunstnere af forskellig nationalitet har vidt forskellig tilgang til fænomenet skov: som erindring, botanisk lokalitet, klima-opretholder, CO2-opsuger, som et sted for aktivisme, som sakralt og et sted for kontemplation.
Medvirkende i udstillingen er: Abel Rodríguez (1941, Columbia), Margit Lukács (1973, NL) & Persijn Broersen (1974, NL), Cecylia Malik (1975, PL), Marinus Boezem (1934, NL) , Helge Hommes (1962, DE) & Saxana Nicole Schötschel (DE), Antti Laitinen (1975, FI), Sanna Kannisto (1974, FI), Malin Arnell (1970) & Åsa Elzén (1972)(begge SE).
Udstillingen er kurateret af Dorte Kirkeby Andersen fra KunstCentret Silkeborg Bad og Anne Berk (NL). Sidstnævnte kuraterede i 2018 udstillingen Beyond the Body på KunstCentret.
Se katalog til “Mærk Skovens Rum” og “Mirko Zrinšćak - Essence of Nature” her
13. oktober – 8. december 2024


På sporet af et slumretæppe
Sideshow i Skovvilla
Væver Annemette Larsen fortæller: ”For 7 år siden sagde han nej - Poul, den gamle ejer af Kjellerup Væveri, da jeg kom med mit Midtjyske Tæpper projekt. Og måske var det godt, for det endte i Norge og det var så lokalt som det kunne blive dengang. Det er en helt anden historie (og den er god).
Men jeg blev så glad da jeg en dag hørte at Kjellerup Væveri havde fået nye ejere, at alle maskinerne ikke var pakket i en container og sendt østpå. Claus og Christian sagde ja! - Ja, til et samarbejde om et nyt tæppe. Med deres garner på deres væve og med mit design og min binding, udviklet i en kvalitet tilpasset deres grej. En længe næret drøm.
Tænk at Danmarks eneste væveri ligger kun 34 minutter fra mit værksted! Og tænk, at de to fabrikanter slap mig ind og lod mig få hænderne i alle deres maskiner!
Denne udstilling og tilhørende bog beskriver den lange vej fra de første fejlslagne forsøg, og til vi nåede i mål med noget levedygtigt. Mit møde med Kjellerup og den gamle væver. Alle prøverne, alle de vævede meter, en blandet flok: De triste og de skæve og de løbske. De forældede og forladte og de sure med for meget gult. De pæne og de sarte og de dunkle der sad lige i skabet ved første skud. De kedelige og dem langt ude i skoven. Og så er der dem der bare længes efter sofaen – de er der alle sammen.
Tag godt imod dem når de lander ude i virkeligheden! De er fra mig og Kjellerup Væveri.”